CHRISTOPH HINTERHUBER vs. DJ EVERYBODY
2022
RFDINSEL Innsbruck
CHRISTOPH HINTERHUBER Painting
tech flowers
2022, 6 x Acryl auf Leinwand, 60 × 50 cm
miami beach acid
2022, 6 x Acryl auf Leinwand, 120 × 100 cm
Text von Anna Fliri
DJ EVERYBODY Media Installation
videodrones (DJ EVERYBODY acid & tribal re-edits)
2022, 4 × 3D-Animation w/ Sound, Mp4-Movie, Loop
DJ EVERYBODY ACID DPT.
2022, Wandmalerei, 405 × 105 cm
Text von Leander Schwazer
SPECIAL PERFORMANCE by HARD TON (Venezia)
ACID AFTERNOON 01
ACID AFTERNOON 02
Fotos: Daniel Jarosch
FOLDER ed. RFDINSEL
CHRISTOPH HINTERHUBER mit einem Text von Anna Fliri
DJ EVERYBODY mit einem Text von Leander Schwazer
3D, 3D visual, audio, Installation, Malerei, visual, Wandmalereihexagon cult
(…) Die [Wieder]Aneignung der künstlerischen und körperpolitischen Handlungsfreiheit ist ein wesentlicher Aspekt in den Arbeiten Hinterhubers,
die immer auf dem Fundament der Sprache basiert. In seiner Auseinandersetzung mit ihren möglichen Variationen formt er diese zum superplastischen Material.
Am Ende sind es Hinweise, die uns Christoph Hinterhuber in seinen Bildern überlässt, … auf das Potenzial unserer gedanklichen Selbstbestimmtheit und um das Wissen,
dass es nicht nur eine Wahrheit gibt. (…) Anna Fliri
oac (night)
could not resist the blue
space invader
heavy pinkwork
les fleurs du mal
it had to be done
TEXAS
ewige Blumenkraft
digital realism
digital realism 101
hexagon prototype stereo
hexagon prototype big
hexagon prototype mono
YinYang
yinYang
yinYin
yangYin
yangYang
YinYang
2020 – 2022
Acryl auf Leinwand
120 × 100 cm
60 × 50 cm
216 × 180 cm
hexagon ritual
2018 – 2025
Sensei Hannes @ Blut & Eisen Berlin
alpiner algorithmus
2021 – 2022
3 Triptychs
Acryl auf Leinwand
3 × 60 × 50 cm each
2014
Bildsystem 12-Teile
Acryl und Pigment auf Leinwand
Dimension variabel
Galerie A4 Innsbruck aus der Sammlung A4 2016 (Installationsansicht)
Galerie A4 Innsbruck no filler just killer 2015
Stadtmuseum Bruneck alpine algorithmen 2014 (Installationsansicht Foto: Wolfgang Thaler)
hyper suprematism
2021
10 x Acryl auf Leinwand, 60 × 50 cm
2023
hyper suprematism @ Carrés sur l’Axe
12 x Acryl auf Isorel, 30 × 30 cm
Public Art Action France
Samoreau – Champagne-sur-Seine – Saint-Mammès – Ecuelles
La Celle sur Seine – Vernou sur Seine – La Grande Paroisse
curated by Sylvain Sorgato
CHRISHOTPHINTERHUBRE
2018
Waltherhaus Bozen chrishotphinterhubre
cur. Eva Gratl für Südtiroler Kulturinstitut
Micro-Retrospective
bceehihhhinoprrrsttu 2018, Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
selfsimilar 2008, UV-Neon, 100 × 850 cm
aural 1998, 3D-Animation, Loop
2018
chrishotphinterhubre
mit einem Text von Andrei Siclodi
ed. Südtiroler Kulturinstitut
Design: Christoph Hinterhuber
3D visual, Installation, Malerei, NeonCHRISTOPHHINTERHUBER
(…) Im postkonzeptuellen Zeitalter der Techno-Kultur bedeutet die sprachliche Auflösung des Ich ein politisch konnotiertes Verschwinden, eine Guerilla-Maskierung auf Zeit,
ein politisches Agieren aus einem nicht zwangsläufig räumlich begriffenes Exil, aus dem heraus eine Neuformierung des Selbst unter kathartischen Vorzeichen möglich wird.
Die Dialektik dieses Verschwindens-als-Tarnung in der Techno-Kultur lässt sich an der Ästhetik der Bilder von Christoph Hinterhuber exemplarisch nachvollziehen. (…)
Andrei Siclodi
(…) In the postconceptual times of technoculture, the linguistic disintegration of the ego stands for a politically connoted disappearance, a temporary guerilla masquerade,
a political action out of an – not necessarily spatially defined – exile, where a reconstruction of the self under cathartic prefixes becomes possible.
The dialectics of this disappearing as camouflage can be seen in an exemplary manner in the oeuvre of Christoph Hinterhuber. (…)
Andrei Siclodi
2021
Acryl auf Leinwand
666 × 666 mm each
chrishotphinterhubre
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sobrhitrhunhceehrpir
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2023
Acryl auf Leinwand
666 × 666 mm each
thriichhroenhubseptr
technribsoihruhperth
utircbonrehepstihhhr
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serctiunphibethrohr
hihihectrohruntepsrb
hecihbourtpenishrtrh
bupthriotsherchhinre
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2023 Eck Museum Bruneck Brunico
2021 Festung Franzensfeste Fortezza
matrix fragment
2018 – 2019
12 x Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
Fotos: Daniel Jarosch
bonus track:
ornamentandcrime
Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
Ornament und Verbrechen von Adolf Loos
Body Politics: Sensei Hannes @ Blut & Eisen Berlin
Malereipost kunst para uni
2015
permanente Installation
Pochoir für Künstlerhaus Büchsenhausen Innsbruck
Full
Experiment, knowledge–transfer and politics against reality condense to an essential modern experience:
The abolishment of the historical process in the revolutionary moment, in a singular instant of pure presence.
Temporary autonomous zone. Or: Transgression, autonomy, praxis, democracy.
The infinity in–between (as insertion, fold or parallelism) is encoded directly, individually, physically and psychologically.
Liquid self, holidays from the ego, education by variation.
2009 / 10
12 x Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
zur ausstellung big & full von Andrei Siclodi
Clubabende / Performance:
14.10.10: Boris Kopeinig underground dance loops
21.10.10: Christina Goestl all sexes welcome
Ve.Sch – Raum und Form in der Bildenden Kunst Wien 2010
Panorama: Rens Veltman
Fotografie: Martin Vesely
Futurist
2011
Wandmalerei Acryl, 200 × 980 cm; Bronzeguss patiniert, 13,6 × 44,3 × 34,4 cm; Acryl und Gesso auf Leinwand, jeweils 100 × 100 cm
Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck futurist 2011
Fotografie: Wolfgang Thaler
jjjack your body! Text von L.A. Schwazer
manchmal denken menschen anders Text von Sabine Gamper
futurist, Malerei, thefucksideofmodernity, WandmalereiFuturist (paintings)
manchmal denken menschen anders
the fuck side of modernity
direkte demokratie
oT
mama papa
bumm bumm bumm
oT6
es könnte ewig weitergehen
jack your body
(share your body)
bildung durch variation
sodom & gomorrhaha
the revolution is over and we have won
download
bonus tracks:
alles koennte anders sein
mono hole
killer
2010 – 11
Wandmalerei Acryl, 200 × 980 cm
Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck futurist 2011
Foto: Wolfgang Thaler
jjjack your body! Text von L.A. Schwazer
manchmal denken menschen anders Text von Sabine Gamper
futurist, Malerei, thefucksideofmodernity, WandmalereiHedonist
gegen kultur | counterculture: 2013, Wandmalerei Acryl, jeweils 180 × 410 cm;
E: Acryl auf Leinwand, 2011, 25 × 30 cm;
hedonist: Serigrafie, gerahmt, 2013, 59,4 × 84 cm;
Galerie am Polylog Wörgl hedonist 2013 (+ Pietro Sanguineti i show)
Foto: David Schreyer
das obszöne werk
2012
Acryl und Gesso auf Leinwand, 100 × 100 cm
priv.coll
Ausstellungsansicht: Gefängnisgalerie Kaltern sodom&gomorrha 2018
Malerei, thefucksideofmodernitythe bumm3 complex
2018 / 2019
grafics for ohne theorie keine revolution
a series of events for discourse, theory, sub- & pop-cultures held @ P.M.K Innsbruck
bumm bumm bumm
ikone (TechnicsMK1210)
2018
PARALLEL VIENNA
western union curated by Simeon Brugger and Maximilian Thoman
Foto: Elodie Grethen
2009 TLMF Show
CHRISTOPH HINTERHUBER
Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum Innsbruck 2009
oT
2008 / 2009, 9 x Acryl auf Leinwand, 216 × 180 cm
Panorama: Rens Veltman
1 0 1
2009, 2 x Neonanlage, 120 × 680 cm, Wandmalerei schwarz
Panorama: Rens Veltman
Christoph Hinterhuber
ed. Wolfgang Meighörner, Bernhard Braun
Text von Günther Dankl
published by Tiroler Landesmuseen
oT (low code)
(…) Dass Christoph Hinterhuber in sehr langwierigen ernsthaften und konzentrierten Gedanken- und Arbeitsschritten seine eigene, immer schon auf das Wesentliche reduzierte Formensprache über Jahre entwickelt hat, das kennt man.
Die Arbeiten von Christoph Hinterhuber hat immer schon ausgezeichnet, dass er sehr komplizierte Überlegungen und Gedankengebäude in einem langen Prozess letztlich in sehr reduzierte kompakte bildnerische Information umgewandelt hat.
Deshalb funktionieren seine Arbeiten auch in den unterschiedlichsten Kontexten, sei es als Installation im öffentlichen Raum, in der Galerie, als Sprachintervention in der Subkultur, als Bild oder als Skulptur, weil sie mehr eine Art Informationsspeicher im Gegensatz zu einem blossen Informations-träger sind. Die Information nimmt sich dabei immer soweit zurück, dass sie sich genau in dem Punkt einpendelt, wo sie gerade noch Information ist, aber gerade nicht mehr informiert und so über sich hinausweist.
Deswegen hat man bei den Arbeiten von Christoph Hinterhuber immer das Gefühl, dass etwas kippt. Sei es in der optischen oder räumlichen Wahrnehmung oder sei es in den Gedankengängen, die seine Arbeiten auslösen.
Und genau diesen Punkt zu treffen ist Präszisionsarbeit und typisch für die künstlerische Vorgangsweise von Christoph Hinterhuber. (…)
Ulli Mair
2005
5 x Acryl Leinwand, 180 × 216 cm
in situ Wandmalerei, 180 × 400 cm
christoph hinterhuber zu gast bei rens veltman Schwaz 2006
Panorama: Rens Veltman
alpine algorithmen Stadtmuseum Bruneck 2014
Foto: Wolfgang Thaler
Christoph Hinterhuber
ed. Wolfgang Meighörner, Bernhard Braun
Text von Günther Dankl
published by Tiroler Landesmuseen 2009
flesh flashes
2007
oT (low code)
12 x Acryl auf Leinwand
60 × 50 cm
sub pop | porn tech
in situ Wandmalerei
50 × 400 cm
Goethe2 Galerie Bozen flesh flashes 2007 (+ Peter Senoner)
Foto: Dario Lasagni
flesh flashes von Sabine Folie
Christoph Hinterhuber Peter Senoner
flesh flashes
mit einem Text von Sabine Folie
ed. Goethe2 Galerie Bozen
Verlag für moderne Kunst Nürnberg
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer (re-evolution)
RE-EVOLUTION
(…) The vernissage audience stands around as though at the bottom of the sea in the north atlantic in the white cube, where it-girls in light blue high heels and green-scaled latex serve hors d’oeuvres of salmon and seaweed. Everything seems to be of glass, and frequencies reminiscent of breaking ice cut through the room. Then an electric guitar strung with sailor’s yarn is heard and the smoky voice of a siren sings: “Cover the surface … Cover the surface. Revolutions take place on the surface and are part of our enjoyment. Only the surface grants us the illusion of understanding, creates identity as the mortar of society, and evokes the feeling of community. Realities are transformed into images on it, which infect our thoughts and guide our desire. It constructs the public sphere, structures society, programs individuals and creates a hegemony of the masochistic gaze, which disciplines us under the hypnosis of the capital to property, consumption, security and control. We are addicted to the scourge of the reactionaries and strive for homogenizing superficiality. Cover the surface …” In a loose group of posing people, rhinestones glitter over tanned decolletes and a spaced out hippie in a sleeveless net shirt, wearing too tight white linen pants, dark sunglasses and a ganesha tattoo on his left upper arm stretches in rhythm with the waves: “You are fantastic. You are indra’s net. You are a sparkling multitude of diamonds reflecting every facet of the individual and all his connections. You are a networked society, a virtual information space, rendered from the void that illuminates in neoplatonic raytracing.” A young globalization critic in reebok shoes, adidas jacket and with blonde rasta hair rising up like a double helix, curls her silicone-lips into a nike swoosh, from which an angelic voice murmurs: “Since we no longer live in spaces – all the talk about spaces of nature, free spaces or virtual spaces is a nostalgic lie – the surface is not a euphemism, where other layers are hidden below. Surface does not cover depth, but simply communicates links, which then refer to other regions of the surface. Surface resembles a map without land that abets all fictions. There is no transcendence and no escape either. Every flight only extends endlessness with no exit.” The DJ scales down the beats and a spheric carpet of sonic tones mingles among the crowd. Two bodybuilders in dark suits pull a red curtain from a wall-filling picture, in which can be read in fluorescent letters: “Since we are subject to a surface regime and live in superficies of image culture, abhorrence has become commonplace. For this reason, the surface is the scene where art is called upon to negotiate and take action, in order to train resistance. The principle of unconditional resistance is a right that art must simultaneously invent, reflect and rely on, so that a cultural counter-offensive can begin, which opposes sovereignty. This requires that art must enter into opposition against all the powers that limit the project of re-evolution: state power, the economic powers of the corporations and international capital, media, religious and ideological powers.” (…)
2003
Siebdruck auf Alucopan, 100 × 150 cm
Text: Thomas Feuerstein
goethe 2 gallery Bozen Bolzano www.nichts.org 2004
Nassauischer Kunstverein Wiesbaden ausser atem 2003
Galerie E. & K. Thoman Innsbruck 2003 coming closer (Ausstellungsansicht)
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer (zeichen)
nothing
worldwide
no
nomad
join@
wonderland
psychic war
sunrise
disco
real
23
nada
12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum Innsbruck 2009 CHRISTOPH HINTERHUBER (Ausstellungsansicht)
FRAC des Pays de la Noire Nantes 2003 coming closer
Ancienne Manufactures d’Armes St.Etienne le jaune de l ́oeuf 2003
Bernsteiner Dependance Wien 2003 coming closer3
Nouvelle Galerie Grenoble 2003 www.build-cells.org
Galerie E. & K. Thoman Innsbruck 2003 coming closer
Sammlung Falckenberg Hamburg 2002 das absurde bekannte
Text von Robert Fleck
Texte de Robert Fleck
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer (systems)
2002
5 x Siebdruck auf Alucopan
200 × 66 cm
desert drawings
black marker on paper
29,7 × 42 cm each
Galerie A4 Innsbruck no filler just killer 2015
Austrian Cultural Forum London time(less) signs – otto neurath and reflections in austrian contemporary art 2014
künstlerhaus Wien zeitlose zeichen – gegenwartskunst in referenz zu otto neurath 2012
goethe 2 gallery Bozen Bolzano www.nichts.org 2004
Nassauischer Kunstverein Wiesbaden ausser atem 2003
Galerie E. & K. Thoman Innsbruck 2003 coming closer (Ausstellungsansicht)
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer (playlist)
2003
Acryl auf Alucopan
100 × 100 cm
DISCO (not before 5 a.m.)
DJ-Mix 80 min vinyl only
Galerie Thoman Innsbruck coming closer 2003
DJ-VJ Performance @ Galleria Civica di Arte Contemporanea Trento work art tv 2003
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
www.build-cells.org/show
www.build-cells.org
2003
Nouvelle Galerie Grenoble
rhizome
2003
UV-Glühbirnen, schwarze Kabel, Wandmalerei Silber
coming closer (zeichen)
2002
12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
love rules
2003
Neonanlage, 20 × 200 cm; Wandmalerei schwarz
www.build-cells.org
Web Sculpture
flash animation
online 2002 – 2018
Text von Robert Fleck
Texte de Robert Fleck
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer3
coming closer3
2003 – 2004
Bernsteiner Dependance Wien
lick my stick
2003
Digital Print
re-evolution tribal edit
2003
Siebdruck auf Alucopan, 100 × 150 cm
Text: Thomas Feuerstein
coming closer (zeichen) tribal edit
2002
12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
coming closer (systems) tribal edit
2002
5 x Siebdruck auf Alucopan
200 × 66 cm
8-Channel Sound Installation: Peter Szely
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer2
coming closer2
2003
FRAC des Pays de la Loire Carquefou/Nantes
coming closer (zeichen)
2002, 12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
rhizome
2003, UV-Glühbirnen, schwarze Kabel, Wandmalerei Silber
playlist
2003, Wallpainting
Text von Robert Fleck
Texte de Robert Fleck
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer
coming closer
2003
Galerie E.+K. Thoman Innsbruck
coming closer (zeichen)
2002
12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
coming closer (systems)
2002
5 x Siebdruck auf Alucopan, 200 × 66 cm
coming closer (playlist)
2003
Siebdruck auf Alucopan, 100 × 100 cm
DISCO (not before 5 a.m.)
DJ-Mix 80 min vinyl only
coming closer (ideologie)
2003
Digital Print, 260 × 760 cm
coming closer (re-evolution)
2003
Siebdruck auf Alucopan, 100 × 150 cm
Text: Thomas Feuerstein
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
Design: Christoph Hinterhuber
coming closer 2002 666 - the year of reverse
2002
Sammlung Falckenberg Hamburg Das absurde Bekannte (cur. Sabine Gamper)
coming closer (zeichen)
2002
12 x Siebdruck auf Alucopan, 66 × 88 cm
rhizome
2002
UV-Glühbirnen, schwarze Kabel, Wandmalerei Silber
KAPITALISMUS & FLUCHT @ Galerie Museum ARGE Kunst
PORNSTAR_BORN TO BE A STAR
2001
site specific
Galerie Museum ARGE Kunst (cur. Sabine Gamper) Bozen Bolzano 2001
PORNSTAR_BORN TO BE A STAR
Die These einer Pornogesellschaft unterstellt, dass ein liberal-ökonomisches System, das auf die Deregulierung des Marktes setzt und Solidarität gegen Subsidiarität tauscht, einseitig individuelle und pekuniäre Vorteile fördert. So wie die Pornographie die Darstellung geschlechtlicher Vorgänge unter einseitiger Betonung des genitalen Bereichs und unter Ausklammerung der psychischen Gesichtspunkte der Sexualität darstellt, befindet sich die neoliberale Pornogesellschaft auf der Suche nach ihren egoistischen Genen. Nur der Pornstar ist “born to be a star” und erfüllt sozialdarwinistisch das Gesetz eines “survival of the fittest”. Er verkörpert die höchste Attraktivität, den stärksten Narzißmus, die intimste Selbstlust und den Kurzschluß zwischen Geno- und Phänotyp. Er ist reines Geschlecht und sich selbst verwertende Potenz. Dem Pornstar geht es nicht um genetischen oder sozialen Altruismus, um die Streuung von Information und Kapital, sondern um Klonierung und Onanie. […] Das internationale Finanzsystem kann spätestens seit der Konstituierung elektronischer Netze als eine gewaltige Onaniemaschine gestützt durch die Pataphysik der Banken beschrieben werden. Das Gerede von der Virtualisierung der Kultur münzt sich deshalb weniger auf die neuen Medien als auf das alte Geld, dem ultimativen Transformationsmedium, das zum ontologischen Garanten unserer Existenz geworden ist. […] Pornoontologisch können wir nur überleben, wenn wir uns zu einem Kultobjekt stilisieren. Nur dadurch können wir unsere Gene um jeden Preis verkaufen und das Egokapital der Ichmaschine verzinsen. Die persönliche Fitness, der Körperkult und die finanzielle Potenz werden zu Synonymen für die wirtschaftliche Progression des Neoliberalismus bei gleichzeitiger kultureller und sozialer Inflation. […] Der menschliche Körper synthetisiert sich mit Corporate Identities, die wiederum den Körper in Form von Logos und Marken tätowieren, wodurch sich jede Reflexion und Narration in der iterativen Ejakulation, in der leeren Wiederholung der Kapitalflüsse erschöpft. Nicht die Sexualität, das Genießen, die Masturbation oder Kopulation, sondern die Ohnmacht der Politik, der entropische Konsum, die metastatischen Konzerne und ihr Marketing sind obszön.
Thomas Feuerstein
the works are published in:
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein
und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
ISBN 3-902315-02-4
Design: Christoph Hinterhuber
KAPITALISMUS & FLUCHT @ TRANSART 01
ESCAPE | WORLDWIDE
2001
site specific
TRANSART 01 (cur. Traudi Messini) Messe Bozen | Fiera Bolzano 2001
PORNSTAR_BORN TO BE A STAR
The thesis of a porno society imputes that a liberal economic system that relies on the deregulation of the market and trades solidarity for subsidiarity, biasedly promotes individual and pecuniary advantages. Just as pornography depicts sexual operations by biasedly emphasizing the genital area and leaving out the psychical aspects of sexuality, the neoliberal porno society is in search of its egotistical genes. Only the pornstar is born to be a star and social-darwinistically fulfills the law of the survival of the fittest. He embodies the highest degree of attractiveness, the strongest narcissism, the most intimate self-desire and the short circuit between genotype and phenotype. He is pure sex and self-exploiting potency. The porno star is not interested in genetic or social altruism, in the distribution of information and capital, but rather in cloning and onanism. […] Since the constitution of electronic networks, at the latest, the international financial system can be described as a huge onanism machine supported by the pataphysics of the banks. Talk of the virtualization of culture is thus less applicable to new media than to old money, the ultimate medium of transformation, which has become the ontological assurance of our existence. […] We can only survive pornoontologically, if we style ourselves into a cult object. It is only in this way that we can sell our genes at any price and accrue interest for the ego capital of the me-machine. Personal fitness, the cult of the body and financial potency become synonyms for the economic progression of neoliberalism with simultaneous cultural and social inflation. […] The human body is synthesized with corporate identities, which in turn tattoo the body in the form of logos and brand names, which means that every reflection and narration is exhausted in the iterative ejaculation, the empty repetition of capital flows. It is not sexuality, pleasure, masturbation or copulation that are obscene, but rather the impotence of politics, entropic consumption, the metastasizing corporations and their marketing.
Thomas Feuerstein
the works are published in:
coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein
und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
ISBN 3-902315-02-4
Design: Christoph Hinterhuber
christoph hinterhuber