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DE-DECODE DE-RECODE RE-DECODE RE-RECODE

2020 – 2023
Neonanlage, 90 × 5600 cm
Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum Innsbruck
Foto: Christoph Schwarz

curated by Florian Waldvogel

new production

(…) Das Kunstwerk DE-DECODE DE-RECODE RE-DECODE RE-RECODE transformiert das Museum in eine Skulptur mit gesellschafts- und kulturpolitischer Bedeutung. (…)

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2009 – 2018
Neonanlage, 70 × 5400 cm
Alte Hungerburgbahn-Brücke Innsbruck
Foto: Wolfgang Thaler

Christoph Hinterhuber bricht diese Traditionen: kognitive, semiotische, soziale, architektonische, virtuelle etc. Räume werden wechselseitig/oszillierend invertiert,
woraus perverse, d.h. durchgedrehte Räume resultieren, die sich gegenseitig durchdringen und bedingen.
Es entstehen Räume, die gleichzeitig außerhalb von uns und in uns sind, gleichzeitig ekstatisch und “endostatisch” sich konstruieren.
In Anlehnung an das Möbiusband könnte von einem Möbiusraum gesprochen werden, der sich gleichsam einem Uroboros selbst verzehrt und wieder gebiert:
ein Code, der sich selbst prozessiert und evolutiv überschreibt.
Thomas Feuerstein

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2006
Neonanlage, 70 × 5400 cm
Kunsthalle Wien
Foto: Michael Goldgruber

Christoph Hinterhubers Arbeiten materialisieren sich vorzugsweise in den Konstanten der Farben Schwarz und Pink. Die scheinen jenen vieldeutigen Raum zu garantieren,
in den die entsprechenden Botschaften in Form eines auf Phänomene von Globalisierung und Ideologie referierenden Zeichen- und Textsystems eingeschrieben sind und
die in variierender Kombination ein immer neu kodiertes Alphabet ergeben. Der Versuch der Dekodierung der bildhaften Zeichen – neuartige, „andere“ oder bekannte Brands –
eröffnet die Möglichkeit unterschiedlicher Lesarten und einer kritischen Exegese jener globalen Akteure, die sich hinter abstrahierten Zeichen verbergen.
Dieses System benutzt die beliebige Kombinierbarkeit, um Weltordnungen außer Kraft zu setzen, in anarchischer Weise festgefahrene Machtverhältnisse aufzubrechen
und sie in pataphysischer Praxis zu entideologisieren. Der Gesellschaftskörper ist freilich ein permanent in Bewegung sich befindendes Gebilde – SOCIAL PLASMA –,
das von gefährlicher Prekarietät gekennzeichnet ist.
Von den Bildern „gereinigt“, jedoch als intensiver Raum mit Sogwirkung und psychedelischer Strahlkraft skulptural wirkend, reduziert der Künstler sich in der vorliegenden Arbeit
auf das Zeichensystem Sprache. Die Signifikanten decode und recode, die eine eindeutige Bedeutung haben, werden erweitert um die Affixe de- und re- und absorbieren damit
eine Polyvalenz, die in einer Endlosschleife Bedeutungen permanent außer Kraft setzt, um sie neu zu konstituieren. In den vier möglichen Varianten de-decode, de-recode, re-decode
und re-recode entsteht ein herrschaftsfreier, instabiler Raum, weil Ideologie dazu verurteilt ist, sich entropisch zu verflüchtigen.
Sabine Folie


Wissenschaftliches Jahrbuch der Tiroler Landesmuseen 2020
published by Tiroler Landesmuseen 2020
Studienverlag Innsbruck


christoph hinterhuber 2009 cover

Christoph Hinterhuber
ed. Wolfgang Meighörner, Bernhard Braun
Text von Günther Dankl
published by Tiroler Landesmuseen 2009

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, Neon, permanente Installation
event horizon (vertikal)

I believe that our future won’t be here on Earth, but out there, in Space. Our future will consist of struggling to understand the unbelievable.
Technology will make many things possible, but re-calibrating the human mind is something more complex and the education needs to start now. Jeff Mills

2013 – 2016

Laser 10W grün, LED
temporäre Installation, Alte Rotunde Innsbruck
Foto: Wolfgang Thaler
Kunst im Öffentlichen Raum Tirol

Text Christoph Hinterhuber für die Publikation Kunst im öffentlichen Raum Tirol 2007 – 2014



poster öffentlicher raum.jpg

Christoph Hinterhuber 3 Arbeiten im öffentlichen Raum
Fotografie: Wolfgang Thaler
Text by Markus Neuwirth
ed. Christoph Hinterhuber
2015


2016
Kunst im öffentlichen Raum Tirol 2007 – 2014
ed.Tiroler Künstler*schaft im Auftrag des Landes Tirol

Kunst im öffentlichen Raum
oT (Pfeil)

seit 2021
permanente Installation
Formrohrkonstruktion, verzinkt, pulverbeschichtet
240 × 1200 cm




Commission: ADLER Werk Schwaz
Architecture: Stephan Hoinkes
Brought to life by Michael Gassebner

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Sculpture
aus gegebenem anlass, aber nicht nur (PEACE)

2022
permanente Installation
Verblechung auf Formrohrkonstruktion, doppelt verzinkt und pulverbeschichtet, Schraubfundamente, Tartanboden, Farbe: RAL 1012,
Durchmesser: 8 Meter, Gewicht: 3.5 t
Mandelsberger Park Innsbruck
Geladener Wettbewerb Land Tirol
Fotografie: Günter Richard Wett
Drohnen Bilder: Michael Gassebner



Drohnen Movie: Michael Gassebner

Brought to life by Michael Gassebner

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Sculpture
oT (5243 Schindeln)

seit 2017
5243 Schindeln, 35 × 20,4 cm, Stahl 4 mm, pulverbeschichtet RAL 4003
permanente Installation
Am Schmiede Platz
Empl Immobilien Kaltenbach
cur. Marion Piffer-Damiani & Petra Paolazzi
Architektur: Giner + Wucherer Architekten
Fotografie: Wolfgang Thaler

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Sculpture
dancing squares

next: pink guy save us






Kasimir Sewerinowitsch Malewitsch tanzt:
Eine vertikale, irreguläre Linie aus schwarzen Quadraten im Format 25 × 25 cm.
Durch die Fortbewegungsgeschwindigkeit des Aufzug und den, durch die Aufzugrückwand
begrenzten Bildausschnitt entsteht eine 2D-Animation, analog zu einem Trickfilm.



dancing squares grafic.jpg


seit 2017

https://de.wikipedia.org/wiki/Das_Schwarze_Quadrat

Arbeit für die Rückwand dreier Liftschächte
Lift 1: 22 Aluminiumtafeln 2 mm je 100 × 169 cm Gesamthöhe 2200 cm
Lift 2: 25 Aluminiumtafeln 2 mm je 100 × 187 cm Gesamthöhe 2500 cm
Lift 3: 20 Aluminiumtafeln 2 mm je 125 × 214 cm Gesamthöhe 2500 cm
jeweils pulverbeschichtet Weiss: RAL 9016 Schwarz: RAL 9005

permanente Installation
Am Schmiede Platz
Empl Immobilien Kaltenbach

kuratiert von Marion Piffer-Damiani & Petra Paolazzi

Architektur: Giner + Wucherer Architekten

Video: Wolfgang Thaler

Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Wandmalerei
pink guy save us

2021, in context of a publicart action PINK GUY SAVE US was installed at the SIGNA temple of corruption build by René Benko et. al. @ Waltherpark Bolzano Bozen.
Instantly the curators were questioned by DIGOS, the Italian domestic intelligence service.
They obviously got it!

Digital Print
240 × 1200 cm

public art action Bozen Bolzano 2021

digital print, Installation, Kunst im öffentlichen Raum
against reality

2019 ff.
Design for Kulturkollektiv Contrapunkt

3D visual, digital print, grafix, Kunst im öffentlichen Raum, visual
post kunst para uni

2015
permanente Installation
Pochoir für Künstlerhaus Büchsenhausen Innsbruck

Foto: Andrei Siclodi

Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Wandmalerei
oT (mobile)

seit 2012
kinetische Skulptur, Aluminium eloxiert, 560 × 560 × 640 cm
permanente Installation, BKH St.Johann / Tirol
Architektur: Architektengruppe P3
Foto: Wolfgang Thaler

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, permanente Installation, Sculpture
1 0 1 CYBERGNOSIS

seit 2010
2 x Neon 70 × 400 cm
1 x Neon 50 × 640
auf Vorsatzschale, schwarz RAL 9005
permanente Installation, PKH Hall Data Center
Architektur: Peter P. Pontiller

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, Neon, permanente Installation
ohne theorie keine revolution

since 2004
permanente Installation
Neonanlage
20 × 200 cm
Wandmalerei schwarz

p.m.k Innsbruck 2004



Movie: Petra Poelzl
Sound: Lukas Moritz Wegscheider


the work is published in:

pmk 10 jahre.jpg

10 Jahre
Texte u.a. by Marco Russo und Mario Vötsch
ed. p.m.k Innsbruck
published by p.m.k Innsbruck Innsbruck 2014


christoph hinterhuber 2009 cover

Christoph Hinterhuber
ed. Wolfgang Meighörner, Bernhard Braun
Text von Günther Dankl
published by Tiroler Landesmuseen 2009

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, Neon, permanente Installation
stromkunst

stromkunst ist eine modulare Licht-Raum-Textarbeit, die versucht, durch Definition der grundlegenden Parameter ihrer selbst und ihres Umraums eine Zone geklärter Identität herzustellen.

2006
permanente Installation, Neonanlage, 60 × 300 cm; Vorsatzschale 240 × 570 × 360 cm, Wandmalerei schwarz
Wasserkraftwerk Naturstrom Mühlau Innsbruck 2006
Fotografie: Günter Richard Wett
Foto: Martin Strickner


christoph hinterhuber 2009 cover

Christoph Hinterhuber
ed. Wolfgang Meighörner, Bernhard Braun
Text von Günther Dankl
published by Tiroler Landesmuseen

Installation, Kunst im öffentlichen Raum, Neon, permanente Installation, Sculpture
KAPITALISMUS & FLUCHT @ TRANSART 01

ESCAPE | WORLDWIDE

2001
site specific
TRANSART 01 (cur. Traudi Messini) Messe Bozen | Fiera Bolzano 2001

PORNSTAR_BORN TO BE A STAR
The thesis of a porno society imputes that a liberal economic system that relies on the deregulation of the market and trades solidarity for subsidiarity, biasedly promotes individual and pecuniary advantages. Just as pornography depicts sexual operations by biasedly emphasizing the genital area and leaving out the psychical aspects of sexuality, the neoliberal porno society is in search of its egotistical genes. Only the pornstar is born to be a star and social-darwinistically fulfills the law of the survival of the fittest. He embodies the highest degree of attractiveness, the strongest narcissism, the most intimate self-desire and the short circuit between genotype and phenotype. He is pure sex and self-exploiting potency. The porno star is not interested in genetic or social altruism, in the distribution of information and capital, but rather in cloning and onanism. […] Since the constitution of electronic networks, at the latest, the international financial system can be described as a huge onanism machine supported by the pataphysics of the banks. Talk of the virtualization of culture is thus less applicable to new media than to old money, the ultimate medium of transformation, which has become the ontological assurance of our existence. […] We can only survive pornoontologically, if we style ourselves into a cult object. It is only in this way that we can sell our genes at any price and accrue interest for the ego capital of the me-machine. Personal fitness, the cult of the body and financial potency become synonyms for the economic progression of neoliberalism with simultaneous cultural and social inflation. […] The human body is synthesized with corporate identities, which in turn tattoo the body in the form of logos and brand names, which means that every reflection and narration is exhausted in the iterative ejaculation, the empty repetition of capital flows. It is not sexuality, pleasure, masturbation or copulation that are obscene, but rather the impotence of politics, entropic consumption, the metastasizing corporations and their marketing.
Thomas Feuerstein


the works are published in:

coming closer cover

coming closer
mit Texten von Thomas Feuerstein und Robert Fleck
ed. Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
published by Galerie Elisabeth & Klaus Thoman Innsbruck
ISBN 3-902315-02-4
Design: Christoph Hinterhuber

audio, grafix, Installation, Kunst im öffentlichen Raum, Malerei, Sculpture

christoph hinterhuber